Скандинавский старинный длинный дом в Национальном культурном центре Стиклестад. Музыка Peter Hollens - Aragorn's Coronation.

Писать песни вида "три аккорда в два ряда" — заведомо провальный путь, это и ежу понятно. С текстами всё выходило тоже как-то печально. "Я ушёл, ты ушла, дождь пошёл, любовь прошла" — фи, бе, не надо таких песен, такого и так навалом.

А как же писать, а что же писать? Есть мнение, что творческий процесс — это что-то, что происходит само собой. Талант, мол, просыпается, а усилия прикладывать и не надо. В корне неверный подход. Само никогда ничего не сделается и нужно прилагать какие-то усилия, чтобы выдать годный продукт.

"Хорошо, — подумал Кошастый, — это всё бла-бла, лирика и растёкшаяся по древу мысль, а что же реально сделать-то надо, чтобы народу понравилось?"

Что ж, во-первых, ОБВМ (очень богатый внутренний мир) нафиг никому не впёрся. И переживания лирического героя/героини — это личное дело героя/героини. Зрителю б отдохнуть, а не грузиться. С другой стороны, как сказал незабвенный Александр Сергеевич, "сказка ложь, да в ней намёк" и какую-то мораль надо-таки вкладывать. Вывод: надо убрать все страдания и ужасы, если они не приносят слушателю никакого удовольствия. Описание сложной ситуации и эффектный выход из неё — да. Нытьё о том, что всё плохо и будет только хуже — нет.

Во-вторых, в современном мире важно заинтересовать массового зрителя. У автора есть пять секунд, чтобы успеть это сделать, иначе человек просто перейдёт к следующему посту/песне/ролику. Бесспорно, если у автора есть фанатская база, он может себе позволить эксперименты. Но на начальном этапе нудятины быть не должно. Вывод: все длинные вступления должны отправиться под нож.

Собственно говоря, ничто не мешает делать две версии песни: укороченную и (для тех, кому понравилось) обычную.

В-третьих, если внимание пользователя привлечено, то его надо удержать. Поэтому набор вида "барабаны-гитара-бас-голос" — это очень маленький набор. Нужно добавлять какие-то интересные звуки, необычные инструменты и прочие фишки. Но не перебарщивать. Пересолёный суп мало кому понравится. Вывод: важно не переусердствовать с эффектами.

Всё теперь кажется простым и понятным. А про что петь-то, собственно? Про что может петь Кошастый? Правильно, про кошек!

Покопавшись в своём сундучке, я откопал там забавную песенку про кошек, перезаписал её и выложил на YouTube. А потом ещё раз перезаписал и выложил (через дистрибьютеры) на все площадки.

А вот на мой личный канал новые кошечки как-то не попали. Сегодня я исправляю эту оплошность и представляю вам последнюю версию своих Кошек На Облаках:

Скачать песенку можно тут:

https://disk.yandex.ru/d/VtZ1o2BMpytyfA

Когда-то давным-давно у меня была мечта: придумать и записать много-много-много песен!! В интервью для школьной газеты я даже утверждал, что хочу стать рок-музыкантом.

Однако, социопатия и музыка плохо уживаются друг с другом, поэтому вершины мировых чартов меня так и не дождались. Песенки потихоньку писались "в стол", и с годами их накопилось, действительно, много-много-много.

Чем больше я разбирался с музыкой как таковой и всеми премудростями музыкального производства в частности, тем сильнее я понимал: быстро и хорошо — понятия взаимоисключающие.

Конечно, когда у тебя под рукой команда из музыкантов, понимающих друг друга с полуслова, в продюсерах Рик Рубин, спонсор с котлетой денег и студия сильно покруче, чем каморка, что за актовым залом, то процесс творчества не стеснён практически ничем.

Но в наших палестинах Риков Рубиных на всех не хватит. Поэтому процесс растянулся на многие годы. И в конце концов настал тот момент, когда качество создаваемых мной песен стало "приемлемым".

Что ж, я открыл свой сундук с песнями и стал думать, что же мне из старого-то перепеть. К сожалению, за прошедшие годы песни потеряли актуальность и стали казаться наивными, глупыми, тупыми и, собственно, не нужными даже мне.

"Хорошо, — подумал Кошастый, — берём первую попавшуюся песню и пытаемся выжать из неё максимум.

Получилось как-то так. Песня "Никогда" (редкостное нытьё, на самом деле):

В общем, что раньше было не очень, что сейчас. Надо было менять парадигму и подходить к написанию песен немного иначе. Но об этом — в следующий раз.

Жозефина Александра — известная гитаристка, ютубер и музыкант из Индонезии. Она также является композитором и пианисткой. Играет гитарные композиции в стиле фингерстайл.

Ханна Ранижевска (Hania Raniszewska), взявшая творческий псевдоним Hania Rani — польская пианистка и композитор, выпускница Музыкального университета им. Фредерика Шопена, которая живет на два города, путешествуя между Варшавой и Берлином. Девушка выросла в семье виолончелистки, воспитывала свои музыкальные вкусы на записях Pink Floyd, The Beatles и Генделя. В юности закончила музыкальную школу и серьезно увлеклась игрой на фортепиано, во многом из-за желания по-своему интерпретировать звучание и гармонические возможности инструмента во всей их полноте. Первое признание у себя на родине Ханна получила благодаря хрупким, нежным пьесам собственного сочинения и изящным аранжировкам произведений земляка Гжегожа Цеховского. Кроме того, Hania Rani — участница дуэта с виолончелисткой Добравой Чочер (Dobrawa Czocher) и дуэта Tęskno с вокалисткой Джоанной Лонгич (Joanna Longić), сочетающем в своих произведениях классическое звучание с трогательными текстами.

В современном мире существует множество программ для создания музыки. Такие программы называют словом DAW — Digital Audio Workstation, цифровая рабочая станция для работы со звуком. Когда я начинал заниматься музыкой на ПК, у меня был первый Пентиум-166 (без MMX!!), а год был тогда уже 2003. Многие актуальные на тот момент программы плохо шевелились на таком компе, и выбор пал на FL Studio. Тогда она называлась Fruity Loops Pro 2.

Шли годы, программа развивалась и из простенькой драм-машины превратилась в многофункциональный комбайн, на котором можно создавать музыку любых жанров. У программы появилась отличная техническая поддержка и форум.

Собственно, с форума всё и началось. Как-то раз два широко известных чувака, которых зовут Alan Walker и Иманбек, решили замутить конкурс ремиксов на их песню. Выложили исходники и сказали, мол, народ, дерзайте! Подарки, призы — всё прилагается.

И тут Кошастый задумался. А почему бы и мне не поучаствовать? Да, я не пишу электронщину, но с "не умею" руки-то не болят. Скачал исходники и принялся творить.

И вот что меня бесит в современной танцевальной музыке: берут они, значит, женский вокал, и с помощью программ делают из него "типа мужской".

И крутил я и вертел это всё. И понял, что электронной музыки и так много, поэтому нужно сделать что-то своё. Что ж, алгоритм простой: берём в руки гитару и начинаем что-то такое-этакое придумывать. И возвращаем женский вокал на место. 

И сделал я трек. И выложил его на конкурс:

И ничего не выиграл)) потому что у чуваков были очень крутые танцевальные ремиксы, прям очень.

---

Оригинал трека, на который делался ремикс:

Привет вомбаты! 

Я тут решил что буду время от времени, в меру своих, сил постить музыку. Слушаю я странное и разное, надеюсь вам понравится :) Но, чтобы было интересно - давайте мы разбавим эти клипы еще и небольшим описанием исполнителей. Я ведь тогда смогу пометить пост как авторский, да?

Первая песня которую я услышал за авторством этой команды - "Звезда". Винтажный вайб 90х, евро-дэнс смешанный с дворовыми мотивами и удивительный, яркий клип завхатили влюбили в себя моментально. К тому же это самая известная их работа.

Дмитрий Конов и Илья Кандалов - ребята из Кургана, выпустили свои первые синглы в качестве "невидимки" в 2017 году, но резкий скачок популярности получили после коллаба с GSPD:

Интересный факт - Дима и Илья сами режиссировали свои первые клипы(в том числе этот с GSPD), хотя профильного образования не имеют. Несмотря на это получалось достаточно хорошо!

В 2018 году, после нескольких синглов и мини-альбомов, вышел полноценный дебютный альбом - "Новый Русский". Альбом наполнен очень разнообразными композициями, в разных ритмах и тематиках. Обьединяет их тяжелый низкий вокал и грубые, но качаяющие, ритмы. Завершающей темой альбома оказался первый хит команды - "Мое гетто под окном" : песня полная ностальгии и дворовой романтики о потерянной, но еще живущей дружбе.

После группа выпустили 3 мини-альбома - "Клубняк", "Звезда" и "Звезда 2". Каждая подборка немного отличается по характеру, однако все еще содержит очень узнаваемый звук коллектива. Именно на мини-альбома "Звезда" вышел самый знаменитый одноименный трек команды, с которого я и начал свое знакомство с группой :)

А вот на "второй звезде" появился, на мой взгляд, самый оригинальный трек команды. Это очень динамичная композиция, полная намеков и омажей к классическому русскому року(кто услышал все тот молодец!) наглядно показывает в каких неожиданных местах авторы черпают свое вдохновение.

К сожалению, после такого потока удачных композиций, материал второго полноценного альбома "Заточка" откровенно слабее. Исключение, наверное, это трек "Солнце", хотя на мой взгляд более облегченное звучание немного ослабило общую композицию и сделало его похожим на многие другие команды. Впрочем, это вкусовщина.

Последним клипом, выпущенным под брендом "Невидимка", стало видео "На Урале холода". В Апреле 2020 один из основателей группы, Дмитрий Конов, обьявил о своем уходе из коллектива, а Илья Кандалов переименовывает проект в "Просвет" и начинает готовить отдельный материал.

Под брендом "Просвет" на текущий момент вышел единственный трек, который ощутимо отличается от формата "невидимки". Дмитрий Конов, в свою очередь, играет в группе "Пламень" и "Mimiko". Под брендом "Mimiko" выпускается музыка максимально похожая на "невидимку", но вайб уже не тот и заметно популярных треков пока не получилось.

• Написал все биты Гидропонки для «Битвы за респект»

• В молодости сменил фамилию отца «Кулмагамбетов» на фамилию деда «Жалелов», так как его отец был против музыкальной карьеры сына

• Понемногу оттачивает вокал, так как помимо рэпа пишет также рок «между Би-2 и Цоем зависшим» и исполняет «писклявые» эдлибы, «чуть ли не как у Дорна»

• Не считает себя трэп-исполнителем и не слушает русский рэп, а своими любимыми музыкантами называет Smokie и Dr.Dre

• Помимо фразы «Деньги для того, чтобы о них не думать» на руке Адиля также набиты число 14 (номер Павлодарской области), слово «Павлодар», коньяк «Казахстан», 12-листовая тетрадка и число 11 (расстояние посёлка Ленинский где родился Скриптонит, от Павлодара) — как говорит сам музыкант, «патриотический рукав»

• До восемнадцати лет не возвращался домой позже десяти вечера, потому что в семье был такой закон

• Хочет видеть на своих концертах аудиторию исключительно старше 18 лет, так как считает, что молодёжь может неправильно понять его, или же не понять совсем

Увидел сегодня пост @i.tostring https://vombat.su/post/10240-duuu-du-hast и тоже захотелось поделиться музыкой. Только не весёлой, а грустной, так как настроение не очень.

System of a Down (SOAD) — армяно-американская альтернатив-метал-группа, образованная в 1992 году в Лос-Анджелесе Сержем Танкяном и Дароном Малакяном под названием Soil, а в 1995 принявшая нынешнее название. Все участники группы имеют армянское происхождение. В период с 1998 по 2005 год группа выпустила пять студийных альбомов, каждый из которых стал платиновым (наиболее успешный — мультиплатиновый Toxicity, с общим тиражом свыше 12 миллионов экземпляров). Было продано более 40 миллионов копий альбомов по всему миру.

В 2006 году участники System of a Down решили временно приостановить совместную деятельность и заняться сольными проектами. 29 ноября 2010 года группа объявила о воссоединении и проведении европейского турне в 2011 году. Изначально группа должна была называться «Victims of the Down» — по стихотворению, написанному Дароном Малакяном. При совместном обсуждении участниками было решено заменить слово «victims» на более общее «system». Причиной замены также послужило желание Шаво Одаджяна расположить группу ближе к Slayer на полках музыкальных магазинов.

В состав группы входят:

Серж Танкян (англ. Serj Tankian, арм. Սերժ Թանգեան; род. 21 августа 1967, Бейрут, Ливан) — американский музыкант армянского происхождения, автор песен, вокалист, клавишник, иногда ритм-гитарист группы System of a Down, основатель сольного проекта Serj Tankian.

Дарон Малакян (англ. Daron Malakian, арм. Տարօն Մալաքեան; 18 июля 1975, Глендейл, Калифорния) — американский рок-музыкант армянского происхождения, гитарист, вокалист, автор песен. Известен как лидер рок-группы System of a Down, а также фронтмен группы Scars on Broadway.

Джон Долмаян (англ. John Dolmayan, арм. Ջոն Դոլմայան ; род. 15 июля 1972, Ливан) — американский музыкант армянского происхождения, барабанщик и композитор. Более всего известен как барабанщик System of a Down. Долмаян также бывший ударник группы Scars on Broadway.

Шаво Одаджян (арм. Շավո Օդադջյան; 22 апреля 1974, Ереван, Армянская ССР; полное имя Шаварш Одаджян) — американский музыкант армянского происхождения, басист американской рок-группы System of a Down, а также хип-хоп группы Achozen, основатель группы North Kingsley.

Lonely Day (перевод. День одиночества) — второй сингл с альбома Hypnotize американской рок-группы System of a Down, вышедший в 2006 году. Сингл номинировался на Грэмми в категории «Лучшее хард-рок исполнение».

Заглавная песня примечательна намеренной речевой ошибкой — плеоназмом при употреблении превосходной степени прилагательного: «The most loneliest day of my life».

Автор слов - Дарон Малакян.

На песню был снят клип. В клипе показано, как System of a Down едут по городу на автобусе: Серж Танкян лежит на диване и читает газету, Шаво Одаджян играет сам с собой в шахматы и рисует, Джон Долмаян также лежа на диване слушает музыку в наушниках, а Дарон Малакян, исполняя песню, одновременно смотрит в окно. Видео перемежается съемками Голливуда, показывающими бурную городскую жизнь. Параллельно с этим, на каждом видео с Голливудских улиц присутствует горящий обьект, на который прохожие не обращают внимания.

Фактически это был последний клип и последняя яркая песня, перед уходом группы в длительный отпуск. При чем, поклонниками отпуск воспринимался, на тот момент, как распад группы, без возможности воссоединения.

Песня не просто запала в сердце, но стала одной из наиболее часто подвергаемой переисполнению, песней коллектива.

Моё личное мнение, что перепеть песню, также ярко как SOAD навряд ли кому-то удастся, но вот музыкальная составляющая…

@vkgoeswild - Виктория Ермольева — украинско-немецкая пианистка. В начале своей карьеры она изучала и играла классическую музыку, завоевав несколько наград. Позже она стала известна благодаря фортепианным каверам известных песен в стиле рок и хэви-метал.

В 2010 году моя дочь пошла в школу, и для общего развития в музыкальную школу. Для обучения музыке домой было куплено электронное пианино. Не самое лучшее, но вполне достойное Yamaha YDP-163. Вот тогда и появилась мысль, а не вспомнить ли мои навыки и не сыграть ли, что-нибудь.

Вот с этой мыслью я и отправился на YouTube посмотреть, а что играют люди. И пропал встретив канал Виктории Ермольевой (vkgoeswild). И конечно наткнулся на кавер Lonely Day от неё.

@Gamazda - Александра Кузнецова – пианистка, бывшая участница дуэта Just Play.

А вот с Just Play я познакомился на Пикабу. Две забавных девчонки. Одна со скрипкой, вторая за фортепиано, лихо играли рок, панк и временами даже попсу.

Just Play формально коллектив был создан 28 января 2017 года «с целью составить конкуренцию классическим струнным коллективам на площадках Москвы (выставки, презентации, конференции, праздники и т. д.). Но со временем что-то пошло не так и теперь Just Play это группа с миллионами просмотров на YouTube, ротацией на радио и полными залами на сольных концертах». Первую популярность им принесло видео и исполнение на песню группы Сектор Газа «Лирика» 

19 мая 2019 года на YouTube-канале «Just Play» вышло видео, в котором директор группы и её оператор, Вадим Белов, сообщает зрителям о том, что канал закрывается и новых видео больше не будет. 

А уже 27 июня 2019 года на своей страничке ВК девочки написали:

Всем здравствуйте!

Рады сообщить, что, несмотря на то, что деятельность группы завершена, мы решили остаться в поле вашего зрения и продолжить творчество немного в другом виде. Поэтому объявляем о наших сольных проектах. Добро пожаловать

Вот так я и попал на канал Gamazda, где так же обнаружил замечательное исполнение Lonely Day.

@Yulia Garnet

Вот про неё не знаю почти ничего. Есть страничка на https://taplink.cc/yulia.garnet где написано, что она занимается музыкой более 10 лет.

Но как звучит рояль!

Это не пианино и не Роланд, это объём истинного звука!

@María Saprina

У Марии есть страничка в ВК (https://vk.com/saprinapiano), где в приветствии написанно, что:

Привет! :))

Меня зовут Мария Саприна.

Я делаю фортепианные аранжировки (пиано каверы), а ещё пишу ноты к ним :)

НЕ РАБОТАЮ НА ЗАКАЗ

Здесь ты можешь найти много интересных композиций, которые зазвучат для тебя по-новому.

И да!!! Совершенно другое прочтение композиции!

@GregSkalakPiano – австралийский молодой пианист Грег Скалак.

Его вариант исполнения Lonely Day

@88Kieys - Elliott Spenner.

Удивительно но у него есть даже страничка на ВК (https://vk.com/elliott.spenner)

Hello! I'm that kid from the internet that plays piano.

I'm Elliott Spenner

Очередное оригинальное прочтение Lonely Day.

А далее уже не пианино, а гитара…

@ErnestoSchnack - Эрнесто Шнак - панамский гитарист, композитор и продюсер. Известный своими акустическими каверами и оригинальными композициями, Эрнесто собрал чуть менее 170 000 подписчиков и 7 000 000 просмотров на YouTube, а также почти миллион стримов на Spotify в 2019 году.

Его последним релизом стал полноформатный альбом Boundless, где Эрнесто интерпретирует музыку таких исполнителей, как System Of A Down, Tool, Alice In Chains и других.

Гитарная версия, не менее лиричная, но в то же время звонкая.

@Iggypres  - Игорь Витльевич Преснякóв (род. 8 мая 1960, Москва, СССР) — советский и российский гитарист-виртуоз, аранжировщик. Стал известен благодаря своей уникальной технике игры и виртуозному исполнению различных кавер-версий.

Нет слов. Просто наслаждаемся.

Вместе с фортепиано скрипка является главным инструментом академической (классической) музыки. Фортопиано было, а скрипка?

@StrinGirlsQuartet – квартет прекрасных девушек из столицы Албании.

Скрипичная музыка завораживает, а уж Lonely Day…

@AviramUzi – позиционирует себя как «Электронный скрипач», который в первую очередь делает скрипичные обработки для рок-песен и некоторых других музыкальных произведений

Квартет это конечно прекрасно, но если мелодию сыграет и соберёт один исполнитель, получается не хуже.

@Tchaikovsky_Trio – «Трио имени Чайковского» — харизматичная музыкальная группа в составе двух виолончелистов и ударника, исполняющая легендарные и самые полюбившиеся поп- и рок-хиты всех времён. Музыка, которая действительно никого не оставляет равнодушным, драйв и мощнейшая энергетика ждут вас на концерте

Два виоланчелиста, два Ивана,  Тарелкин и Пшеничников мастерски исполнили все переливы, которые заложили в свою песню SOAD.

@Irston150288 - Irina Tifikova Music – Ирина Тификова - Артист драмы в Театр Парафраз, г. Глазов

Изучала Музыкальное искусство эстрады в Харьковская Государственная Академия Культуры – ХГАК до 2019 г. А до этого изучала Оркестровые струнные инструменты в КВНЗ ДОМУ Днепродзержинск до 2017 года.

А ещё она вяжет интересные игрушки.

Очень творческая личность, но в отличии от AviramUzi, который сыграл все партии сам, в версия Lonely Day от Ирины, скрипка только голос, наложенный на минус…

Совсем странно разбирать музыку и не указать не одно исполнение с духовыми инструментами.

@the_1960 – дуэт Саксофониста и Гитарист из Соединенных Штатов.

@gabriel3g8 – Gabriel Guimarães чистый саксофонист, без примесей.

Как по мне, то звучит проще, особенно слышны паузы когда саксофонист перехватывает дыхание.

Ну и куда же без неё?!

Без родной балалаечки!

@KlukvaShow - «Клюква Шоу» — амбициозный музыкальный проект, вышедший в оффлайн из интернета. Сочетает в себе голливудские штампы о России: тельняшки, ушанки, медведей, и исполнение известных рок композиций на русских народных инструментах и их современных модификациях.

Познакомился я с их творчеством достаточно давно, но и на Пикабу они заходили, публикуя свои новые каверы.

Сегодня мне было грустно и одиноко, поэтому пост не про каверы, а про мелодию о дне одиночества…

На этом разрешите откланяться!!!

С уважением,

ваш исследователь dewqas.

PS: Писал на душевном порыве поэтому сегодня без ссылок на источники, тем более половина из них запрещена в РФ.