И.Г. Степанов - суровый стиль в Орле

В славном городе Орле я, к сожалению, не бывал, но поскольку это город черноземья из засечной черты вроде Курска, Белгорода и остальных городов экспансии земледельцев в дикое поле, могу себе вообразить, что он не сильно отличается от них. Меня, как северянина, восхитила витальность этих мест. Много солнца (относительно Питера) рождает людей щедрых, полных внутренней энергии, которая требует преобразование в действие или творчество.

Этот тезис легко проверяем, если посмотреть, сколько деятелей культуры породила орловская земля, а сам город Орёл официально «Литературная столица России». Здесь можно прогуляться по улицам, на которых когда-то жили и писали работы И. А. Бунин, Н. С. Лесков, Л. Н. Андреев, заглянуть в родовое поместье И. С. Тургенева, рассмотреть семейные фотографии А. А. Фета, М. М. Пришвина.

Однако времена нынче суровые и пост будет о суровом – «суровом стиле»  (направление советской живописи конца 50-х начала 60-х).

Умные люди пишут, что его чертами стали монументальный лаконизм формы, крупные планы, острые контрасты, чёткие композиционные ритмы, кинематографический эффект выхваченного из потока жизни кадра. В тематических поисках художники обращались к героическому прошлому страны, к собственной личной истории, к рядовой повседневности.

Почему Орёл и суровый стиль? Ведь это в основном стиль московской группы молодых художников, но советская власть хорошо понимала, что не одними столицами должна жить страна, поэтому в Орёл и другие провинциальные города направлялись молодые выпускники художественных училищ для развития художественной жизни страны. Одним из таких молодых людей стал Иван Григорьевич Степанов (1934-2016).

Он родился в Витебске 6-го июля 1934 года, но семья в скором времени переехала на Урал, в город Артемовский. Школьный учитель Павел Яковлевич Якимец, увидев, что мальчишке, писавшему, как все, вдруг удалась серенькая, неказистая драпировка и особенно тени на ней, пригласил его заниматься в студии дав таким образом толчёк художественной карьере. Родители мечтали для сына о карьере инженера, но после окончания школы он поступил в Свердловское художественное училище.

После окончания училища с красным дипломом и направление для поступления в художественный институт Степанов поступает в один из самых престижных институтов – в Московский художественный институт имени Сурикова, в котором еще таились и жили традиции Училища живописи, ваяния и зодчества, известного по сравнению с Императорской Академией Художеств большей вольностью, раскованностью и отторжением от академизма с его библейскими сюжетами, непременной конкурсной картиной на религиозную тему, длительной подготовкой к работе и прочими особенностями. Кроме этого училище отличалось демократичностью, да и имена выпускников и преподавателей говорят сами за себя В. Перов, И. Прянишников, А. Саврасов, В. Поленов, К. Коровин, И Левитан – сколько великих в одном списке!

Время учебы в институте пришлось на конец 1950-х и начале 60-х годов.  Время шестидесятников, поколению которых он и принадлежит. Венцом институтской жизни стала дипломная картина «Уральцы», получившая не только высокую оценку ГЭКа (государственной экзаменационной комиссии), но и отмеченная на Всесоюзной выставке дипломных работ художественных вузов 1962-63-го годов. Кроме этого она еще и репродуцировалась в журнале «Огонек», что было по тем временам неслыханной наградой для молодого художника...

В начале 1960-х Г.В. Дышленко, который был председателем Орловской организации Союза художников приезжал в Москву и пригласил Степанова на работу в Орел. Наверное, он мог бы поехать и в другое место, благо предложения были, но он выбрал Орел, тем более существовало негласное постановление правительства о распределении художественных кадров по провинции для укрепления последней. С тех пор Орел стал для Степанова Родиной, где он прожил большую часть своей жизни...

О стиле (далее копипаста):

В начале 60-х, как бы в пику лощеным парадным портретам и картинам, появляется большое количество произведений, героем которых становится обычный человек труда. Возникают целые направления, одно из самых известных получило название «сурового стиля», и отцами его были братья Никоновы, Смолины, В. Попков и В.Иванов. «И я какое-то время находился под влиянием этого стиля, быстро понял, что это не мое. Вроде бы и по выбору сюжета мы были близки, но они сформировались как столичная группа, да и сами скоро отошли от данного стиля», – подводит итог Степанов.

«Я бы назвал все это вещами моей матери», – говорит Иван Григорьевич о своих бесконечных и прекрасных натюрмортах, а вообще его смело можно назвать «деревенщиком», как назвали во второй половине ХХ века писателей, постоянно изображавших деревню. И тематика его произведений тесно связана с деревней, но если всмотреться в натюрморты, то можно увидеть и городскую окраину, и ту русского быта, которая, несмотря на все блага цивилизации, никак от нас не уйдет. В его натюрмортах не видно каких-то новаций в образе деревни. Предметы эти, будь то самовар, примус, валек или ковш для воды, старая, цветная, много раз стираная занавеска в красный полинялый цветочек, сине-красные связки горького перца, чеснок, заплетенный в косицы и лежащий на столе отдельными головками, баранки на шпагатике, красные полосатые яблоки, – все эти предметы принадлежат не только деревне, скорее это какая-то обобщенная концентрация русской жизни, русского духа, которая, я надеюсь, не уйдет никогда. «Там русский дух, там Русью пахнет».